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BIO

Dingo Babusch, geboren als Jan Haas bei Stuttgart, ist ein renommierter Streetart-Künstler und Graffiti-Writer, dessen dynamische Karriere sich über drei Jahrzehnte erstreckt. Seit den frühen 90er-Jahren ist er eine Schlüsselfigur der Stuttgarter Graffiti-Szene und hat seine Leidenschaft für Kunst in eine dynamische Auseinandersetzung mit urbanem Ausdruck kanalisiert, wobei er Kreativität mit gesellschaftlicher Kritik verbindet. Seine Werke gehen über bloße Ästhetik hinaus und dringen tief in gesellschaftliche Themen und persönliche Visionen ein. Sie bieten eine einzigartige Perspektive auf die Schnittstelle von Kunst und Kultur. Von 1994 bis 1997 absolvierte Babusch eine Ausbildung zum professionellen Schilderhersteller und verfeinerte dabei Fähigkeiten, die später seinen unverwechselbaren Stil prägen sollten. Sein Engagement für das Handwerk brachte ihm 2011 den renommierten Interior Design Award ein, der seinen innovativen Ansatz zur Umgestaltung von Räumen würdigte. Babuschs Kunst wurde in bedeutenden Ausstellungen in internationalen Kulturzentren wie New York, Wien, Kopenhagen, München, Mailand und Lissabon gezeigt und etablierte ihn als einflussreiche Stimme der internationalen Streetart-Szene.

 

2005 veröffentlichte Babusch (gemeinsam mit Kim Wurster) „Sprüher im Rudel“, ein wegweisendes Werk zur Geschichte der Stuttgarter Graffiti-Szene, das ihn als Künstler und Historiker der Bewegung etablierte. Sein Aufenthalt in New York 2006 erweiterte seinen Einfluss, wo er Kontakte in der internationalen Kunstszene knüpfte und als Gastdozent an einer Schule in Brooklyn tätig war. Nach seiner Rückkehr nach Stuttgart gründete er mit einem Freund das Künstlerkollektiv 2WEI, das Kooperationsprojekte und Workshops fördert und bis heute Nachwuchskünstler inspiriert.

Babuschs zweites Buch, „Down Here We Are Equal“ (erschienen 2023), geht über Graffiti hinaus und thematisiert Stadterkundung, Freiheit und das Spannungsverhältnis zwischen Kunst und Gesellschaft. Seine Arbeiten, geprägt von kräftigen Farben und detailreichen Designs, laden den Betrachter ein, sich mit dem Wesen kultureller und persönlicher Erzählungen auseinanderzusetzen, anstatt flüchtigen Trends zu folgen. Wie er selbst sagt: „Graffiti gibt mir die Freiheit, Dinge umfassend und auf interessante Weise zu erkunden. Es erlaubt mir, in Themen einzutauchen und mich mit ihrem Wesen auseinanderzusetzen, wodurch ich mich sowohl mit mir selbst als auch mit der Welt verbinde.“ Dingo Babusch lebt und arbeitet derzeit in Stuttgart und ist weiterhin aktiv in der Kunstwelt, wo er sich an verschiedenen Projekten beteiligt. Seine Kunstwerke, die über Plattformen wie Artfinder und Fine Art America erhältlich sind, umfassen Leinwanddrucke, gerahmte Werke und Originalgemälde und spiegeln sein Engagement wider, Kunst für alle zugänglich zu machen.

 

Dingo Babuschs anhaltende Leidenschaft und sein Innovationsgeist definieren die Grenzen der Street Art immer wieder neu und inspirieren ein weltweites Publikum, die transformative Kraft der Kreativität zu entdecken.

 

 

KÜNSTLERSTATEMENT

 

Seit meiner Kindheit ist die Malerei mein Zufluchtsort, ein roter Faden, der sich durch mein Leben zieht. Bestimmte Erlebnisse haben, wenn ich zurückblicke, meinen künstlerischen Weg tiefgreifend geprägt. Kunst zu schaffen ist mehr als ein Handwerk – es ist ein Zufluchtsort, eine Möglichkeit, in eine ganz eigene Welt einzutauchen. Wie das Versinken in einem fesselnden Film oder einem tiefgründigen Buch versetzt mich die Malerei an einen Ort stiller Intensität und grenzenloser Fantasie. Inspiration kann schwer fassbar sein und manchmal über lange Zeiträume schlummern. Doch wenn mich der Schaffensdrang packt, ist er allumfassend – ein Funke, der mich mit fast magnetischer Kraft in ein neues Werk zieht. Meinen authentischsten Ausdruck finde ich in der Stille der späten Abende und Nächte, wo ungestörte Einsamkeit meiner Kreativität freien Lauf lässt.

 

Doch es gibt Momente des Zweifels, in denen die leuchtenden Farben und die lebhaften Bilder mich überwältigen und ich an mir selbst zweifle. Aber selbst in diesen Schatten erkenne ich, dass dieser Prozess – dieser Tanz zwischen Schöpfung und Selbstreflexion – ein wesentlicher Teil dessen ist, wer ich bin. Meine Kunst ist nicht nur mein Beruf; sie ist der Ort, an dem ich Sinn, Verbundenheit und Wahrheit finde.

 

 

VERÖFFENTLICHUNGEN

 

 

SPRÜHER IM RUDEL, 2005

 

Das Buch „Sprüher im Rudel“ erschien 2005. Es dokumentiert auf 254 Seiten die Geschichte des Graffiti-Writings in Stuttgart. Das Buch war auf 1.800 Exemplare limitiert und bereits 2007 vergriffen.

 

DOWN HERE WE ARE EQUAL, 2023

 

Das Buch „Down here we are equal“ erschien 2023. Es dokumentiert auf 358 Seiten die Geschichte des Graffiti-Writings in Stuttgart. Das Buch ist auf 500 Exemplare limitiert und noch erhältlich.

 

„Down Here We Are Equal“ von Dingo Babusch ist eine fotografische Erkundung der urbanen Untergrundwelt, die Graffiti-Kunst und verborgene Orte wie Abwasserkanäle und Gräben einfängt. Basierend auf Babuschs 30-jähriger Erfahrung als Graffiti-Künstler erkundet es Themen wie Freiheit, das Spannungsverhältnis zwischen Kreativität und gesellschaftlichen Normen und die Frage, was es bedeutet, wirklich zu leben. Das Buch enthält interaktive QR-Codes, die es den Lesern ermöglichen, die Abenteuer per Smartphone oder Tablet hautnah zu erleben.

Es sind auch limitierte Edition-Boxen erhältlich.

 

Sie können das Buch auf dieser Website oder auf www.downhereweareequal.com kaufen.

Bilderrahmen
Der Künstler vor einem seiner Werke
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